Actuará hoy en Holguín cantautor cubano Raúl Torres

Holguín, 10 jul. El cantautor cubano Raúl Torres, de gira nacional, interpretará hoy en el Teatro Comandante Eddy Suñol, de esta ciudad, sus canciones, con temas como Se fue y Candil de nieve.

En el escenario de la edificación nororiental Torres compartirá con el público piezas suyas tan conocidas como Regrésamelo todo, además de otras incluidas en el nuevo álbum Fénix de Cristal.

El músico presentará también números del disco Maqueta de Platino, lanzado al mercado en 2009, en el cual utilizó en ocasiones la guitarra y en otros el piano, acompañado por un coro, bajo, guitarra prima, teclado y percusión.

Alexis Triana, director provincial de Cultura en Holguín, declaró a la AIN que las creaciones de Torres conforman una sólida propuesta que ha permitido a generaciones de cubanos enamorarse y reflexionar al evocar sentimientos, ausencias o desencuentros.

Su más reciente actuación en la Ciudad de los Parques aconteció en las Romerías de Mayo, cuando tuvo a su cargo el concierto que antecedió la apertura oficial de la cita cultural más importante de los jóvenes creadores en la Isla.

Raúl Torres alcanzó fama a inicios de los años 90 del pasado siglo con la creación de Candil de Nieve, la cual cantó y grabó a dúo con el trovador cubano Pablo Milanés.

A partir de ese momento es considerado una de las voces más originales de la nueva canción en la Isla, y textos suyos han sido interpretados por los españoles Ana Belén y Joaquín Sabina, la brasileña Simone y el argentino Fito Páez.

En opinión de Milanés, Raúl representa "sin duda lo mejor de su generación en Cuba; su voz, de estilo personalísimo, su música, al lado de la vanguardia musical del continente, sus imágenes y sus textos en general, conforman a uno de los artistas jóvenes más sólidos del panorama cubano actual". (Daniel Alejandro Benitez Quiñones / AIN)

Personalidades del mundo manifiestan su pesar por la muerte de Facundo Cabral

Líderes políticos, intelectuales, artistas y diversas personalidades de toda América Latina y el mundo manifestaron en la red social twitter y en diferentes medios de información sus palabras de pesar por la muerte del trovador argentino Facundo Cabral, quien fue asesinado a tempranas horas de este sábado en la capital de Guatemala.

El Presidente venezolano Hugo Chávezmanifestó sus condolencias a través de su twitter @chavezcandanga. Declaró que debemos llorar junto a Argentina debido a esta perdida.

“Ay que dolor! Mataron al Gran Trovador de Las Pampas! Viva Facundo Cabral! Lloremos con Argentina y con toda Nuestra PatriaGrande!”.

Diversos medios internacionales reseñaron las palabras de Alberto Cortez, cantante argentino y amigo de Cabral, quien manifestó su dolor por el asesinato del cantautor.

“Lo que pasó es tan sorprendente como doloroso. Facundo y yo hemos caminado juntos durante cuatro años. Cuando un amigo se va queda un espacio vacío muy profundo”, expresó Cortez.

Relató que la última vez que vio a su amigo fue en un concierto en Mar del Plata, Argentina, hace un par de años. ”Estuvimos conversando y tomándonos un vino juntos, con la cordialidad de siempre”, recordó.

También el compositor y cantante argentino Cacho Castaña se refirió a la muerte de su amigo entre lágrimas.

“La noticia es terrible. Facundo era un ser increíble. Daba gusto estar con él. Tenía la sabiduría propia del poeta. Es un tipo que caminó el mundo y nos dejó siempre bien parados”.

Por sus canciones cargadas de reflexión, Cabral ocupó un lugar muy importante en la música latinoamericana y del mundo. En la serie animada Los Simpson, el personaje Homero interpreta una canción del cantante argentino “No soy de aquí ni soy de allá”.

Por su parte, la premio Nobel de la Paz de 1992, Rigoberta Menchú, acudió este sábado al lugar donde el cantautor fue asesinado, manifestó su consternación por la muerte del trovador y pidió a las autoridades dar con los responsables del crimen.

Según reseña la agencia EFE, con lágrimas en los ojos la Nobel de la Paz dijo a los periodistas que este hecho “es un crimen que está causando horror y miedo. Yo no dejo de pensar que fue asesinado por sus ideales porque no hay ninguna razón por la que debía ser asesinado en Guatemala. Él posiblemente fue asesinado por su ideal, por el odio del fascista”.

“Yo le rindo un homenaje a Facundo Cabral”, dijo Menchú y explicó que esta vez no tuvo tiempo de reunirse con el trovador, debido a sus múltiples tareas en la campaña electoral en la que participa como candidata a la Presidencia para las elecciones del próximo 11 de septiembre.

A través del Twitter

La agrupación Calle 13 escribió en su cuenta @calle13oficial: “Lamentable el asesinato de Facundo Cabral. Una lástima que ocurran semejantes atrocidades”.

En otro mensaje agregaron: “Recordando a Facundo Cabral. Latinoamérica está de luto”, además adjuntaron un video de una de las canciones de Cabral.

Igualmente, el cantante Andrés Calamaro manifestó su tristeza y escribió: “Facundo Cabral: “No soy de aquí ni soy de allá”. Vive para siempre”.

El cantante venezolano Ricardo Montaner expresó en twitter: “No puedo creer lo de Facundo Cabral. Esta noticia nos enluta a todos los artistas del planeta. Hombre de palabra justa. Callaron al cantor”, mientras Gilberto Santa Rosa, intérprete de salsa, expresó: “Otro grande que se nos va. Descansa en paz, Facundo Cabral. Mis condolencias a su familia y fanáticos”.

Presidente de Ecuador deplora asesinato de Facundo Cabral

El presidente del Ecuador, Rafael Correa, calificó hoy como una “noticia triste” la muerte de Facundo Cabral.

En su programa radial de los sábados, el mandatario ecuatoriano dijo que “sería una estupidez (pensar) que el crimen haya sido un acto de venganza y un acto de extrema criminalidad darle 16 tiros a un anciano casi ciego”.

“Es una noticia triste, porque era un hombre bastante mayor”, señaló el jefe de Estado, y recordó que Cabral fue un fuerte crítico de las dictaduras de la década de 1970 en Latinoamérica.

El presidente Correa afirmó que el trovador argentino, asesinado a tiros por sicarios cuando se dirigía al aeropuerto de la capital guatemalteca, “ya está inmortalizado por su arte”.

“Desde aquí, donde quiera que te encuentres, Facundo Cabral, nuestro abrazo solidario. Facundo, hasta la victoria siempre”, concluyó el gobernante ecuatoriano.

Presidente de Guatemala se comunica con Cristina Fernández y expresa condolencias

La presidenta Cristina Fernández de Kirchner recibió esta mañana el llamado del presidente de Guatemala Alvaro Colom, quien le expresó sus condolencias a todo el pueblo argentino por el asesinato del cantautor Facundo Cabral y le confirmó que el hecho fue una emboscada planificada.

Según informaron fuentes oficiales a Télam, Colom se comunicó esta mañana con la presidenta Cristina Fernández de Kirchner para expresarle sus condolencias por el asesinato de Cabral y le confirmó que hay “datos concretos” para pensar que se trató de “una emboscada, planificada y de la que participaron al menos tres autos”.

Facundo Cabral fue asesinado esta madrugada cuando se dirigía hacia el aeropuerto de Guatemala luego de haber concluído una gira artística por ese país y otros estados de centroamérica.

El presidente guatemalteco le dijo a Cristina “están puestas todas las herramientas y los recursos para esclarecer el hecho” y que se busca a los asesinos para atraparlos. (Con información de AVN, Notimex y TELAM)

Cabral: un autista que hizo historia con su guitarra (+ Video)

Facundo Cabral

Facundo Cabral, juglar de la canción popular argentina, tuvo una vida marcada por el abandono, la pobreza y el dolor, a los que se sobrepuso con una “fuerza espiritual” que fue además motor de su arte y de su mensaje a favor de la paz y la vida.

“Soy un vagabundo first class”, se definió Cabral hace unos pocos meses, en una de sus últimas entrevistas, en la que señaló que de él “no se podía esperar nada” y finalmente tuvo una “vida extraordinaria”.

Esa vida, que se apagó hoy de una forma trágica y violenta en Guatemala, comenzó el 22 de mayo de 1937 en la ciudad bonaerense de La Plata, en el seno de una familia marcada por el abandono de su padre, Rodolfo, cuando Cabral aún estaba en el vientre de su madre.

“Soy un tipo de suerte”, dijo el artista, al relatar que él y dos hermanos son sobrevivientes de un total de siete hijos que tuvo su madre, Sara, quien sola, acosada por la pobreza, resolvió mudarse a Tierra del Fuego, en el extremo sur de Argentina.

Fue autista, según dijo

Autista, según reveló alguna vez el propio artista, Cabral dijo su primera palabra a los 6 años, al pronunciar el nombre de su madre.

Volvió a hablar a los 9, cuando detuvo el auto oficial que trasladaba al entonces presidente Juan Domingo Perón, le preguntó si había trabajo y la esposa del mandatario, Evita, se alegró de que “por fin” alguien pidiera empleo y no limosna y ordenó a los suyos que le dieran un trabajo a Sara.

Así, la familia se traslada a la ciudad bonaerense de Tandil, donde Cabral, mientras trabaja como peón rural, toma contacto con la música folclórica, pero también con el alcohol y la delincuencia.
Estuvo en un reformatorio

Por robar, es enviado a un reformatorio, donde, gracias a un jesuita, mitiga su comportamiento violento entre los libros de una biblioteca.

Finalmente se escapa y se produce el mítico encuentro con Simón, un vagabundo que le hizo descubrir a Dios al recitarle el Sermón de la Montaña y, además, dar el empujón inicial a su carrera musical pues aquella experiencia epifánica le movió a componer su primera canción “Vuele bajo”, una canción de cuna.

Con su guitarra al hombro, pocos años después, se mudó a la turística ciudad bonaerense de Mar del Plata, donde el dueño de un hotel le dio la oportunidad de cantar en público por primera vez.

Su fama se consagra en 1970

Se consagró en 1970 con “No soy de aquí, ni soy de allá”, canción mundialmente famosa.

Predicador del “cristianismo ecuménico”, a Cabral se lo escuchó incansablemente hablar de Jesucristo, de Gandhi y de la Madre Teresa de Calcuta.

Cabral relató que una vez le preguntaron a la beata si tenía amigos artistas, en referencia al cantautor argentino, ella respondió: “El no es artista. Es un testigo. Es un testimonio de lo que puede hacer Dios con tu vida si te dejas llevar por Él”.

Además de su mensaje espiritual, sus canciones se caracterizaron por un tono de crítica social y protesta, rasgo este último por el que se vio obligado a exiliarse en 1976, con el advenimiento de la dictadura militar que gobernó Argentina hasta 1983.
Fue un exiliado

Exiliado en México, siguió con su carrera musical. A los 40 años, conoció en Nueva York al “amor de su vida”, una joven veinte años menor que él con la que tuvo una hija. Ambas murieron en un accidente de avión.

Abatido por la tragedia, fue precisamente la Madre Teresa quien le sacudió preguntándole “Facundo, ¿dónde vas a poner el amor que te va a sobrar?”, y así se lo llevó a bañar leprosos a Calcuta.

En 1984, regresó a Argentina para ser profeta en su tierra, vendiendo discos y llenando teatros y estadios.

Hombre de mil anécdotas, de vida intensa, vivía desde hace algunos años en un hotel de Buenos Aires, ya casi ciego, pero sin dejar de crear y comunicar su arte.

Grabó decenas de discos y escribió varios libros, una decena de ellos editados, entre ellos “Borges y yo”, donde repasa sus diálogos con el célebre escritor argentino.

Declarado por la Unesco “Mensajero mundial de la paz” y nominado al Nobel de la Paz en 2008, Cabral murió paradójicamente víctima de una atroz violencia, a la que no le tenía miedo.

“Si estás poblado de amor no podés tener miedo porque el amor es valentía. Yo me crié en la violencia, con siete hermanos, nueve años en el desierto y cuatro de ellos murieron de hambre y de frío. Me crié con la violencia, luego la dictadura, el abandono de mi padre”, dijo Cabral el año pasado, en un entrevista en México, cuando le preguntaron si no tenía miedo de actuar allí. (EFE)

Nuevo disco de Los Muñequitos de Matanzas

De palo p a rumba, el más reciente disco del afamado grupo folklórico cubano Los Muñequitos de Matanzas, se encuentra a disposición del público en Cuba y otros países, aseguró la casa disquera Bis Music.

Durante la presentación de la placa producida por el maestro Frank Fernández, en esta capital, Ela Ramos, directora general de esa institución, afirmó a la prensa que las primeras cuatro mil copias del disco se encuentran bien posesionadas en el territorio nacional, además de en Estados Unidos y Europa.

Ramos confirmó que constituye un honor para Bis Music contar con Los Muñequitos de Matanzas entre sus artistas exclusivos, y adelantó que acometerán nuevos proyectos que seguramente contarán con la aceptación y el éxito de los cuatro discos compactos grabados anteriormente.

De palo p a rumba es reflejo de la perfección musical alcanzada por el grupo en estos casi 57 años de creado y un homenaje a figuras fundadoras y promotoras imprescindibles en la historia de la agrupación, como Esteban Vega Bacallao, el conocido Chachá en el mundo de la rumba.

La nueva propuesta aparece nominada a los premios del Festival Internacional Cubadisco 2009, en la categoría de música folklórica y notas discográficas, estas a cargo del compositor y bailarín Gregorio Hernández (Goyo) y la musicóloga Cary Díez.

En la anterior edición del certamen, Los Muñequitos de Matanzas fueron laureados con el Premio de Honor de la cita, en reconocimiento a su constante labor en aras de reflejar, a través de la música, raíces ancestrales legadas por los negros esclavos africanos a la Isla. (AIN)

Revista Cine Cubano rinde tributo a Leo Brouwer

La revista Cine Cubano 171, dedicada al aniversario 50 del Instituto cubano del Arte e Industria Cinematográficos, se presentará el próximo ocho de mayo a las 3:00 p.m., en el Centro Cultural Cinematográfico capitalino.

Forma parte de las propuestas del presente número, un dossier de homenaje al maestro Leo Brouwer en su cumpleaños 70, músico cuya valiosa obra en el terreno de la cinematografía cubana, le hizo acreedor al Premio Nacional de Cine 2009, señala la citada publicación.

En la sección Ensayo y pensamiento de Cine Cubano 171 se puede encontrar también una entrevista al cineasta chileno Miguel Littín, el artículo "Lo mejor del cine cubano (1959-2008) " y un trabajo sobre Las cien mejores películas Iberoamericanas. (AIN)

Bienvenidos a Calle G

MICHEL HERNÁNDEZ
michelher@granma.cip.cu

Cientos de jóvenes llegaron desde bien temprano al teatro Karl Marx atraídos por una alineación de músicos cuya sola mención de sus nombres es capaz de llenar cualquier instalación: X Alfonso, Descemer Bueno, David Torrens y Kelvis Ochoa, cuatro ases de la canción cubana contemporánea que se reunieron para sumarse a las acciones por el XX Aniversario de la Convención sobre los Derechos del Niño, con el auspicio de la oficina en Cuba del Fondo de Naciones Unidas para la Infancia y el Centro Nacional de Música Popular.

El concierto, bajo la dirección del multifacético Jorge Perugorría, tomó prestado el nombre de la Calle G, dado que "la niñez, adolescencia y juventud siempre están asociadas con calles", según comentó a la prensa el actor de Fresa y Chocolate.

"Bienvenidos a la Calle G", soltó X para comenzar un breve recorrido por el estilo híbrido de sus canciones que se articularon definitivamente a la esencia del espectáculo, respaldado por una singular escenografía que estableció numerosos puntos en común con la atmósfera nocturna de la célebre avenida capitalina. De hecho, reproducía varios elementos que son su marca registrada: los bancos levantados a un costado del escenario, rostros de muchachos que se asomaban en una pantalla disfrazados al estilo glam o dark, y chicas y chicos (miembros de Danza Abierta) que bailaban y se subían en los hombros de sus parejas.

El ex Havana eligió para salir a escena el tema Revoluxion, con el que desplegó toda la artillería del sonido X, y en un momento se hizo acompañar, además, por las cálidas voces del Coro Nacional Infantil.

Para la hora en que David Torrens irrumpió en el tablado la multitud ya había entrado en calor y muchos se dejaron seducir por melodías cargadas de historias que mueven y conmueven el alma.

Los organizadores del espectáculo también guardaban bajo la manga una grata sorpresa. Se trataba del cantante, guitarrista y compositor español Gaby Jogeix, quien se robó el protagonismo por instantes. De ascendencia francesa, afincado en Madrid, Gaby subió a las tablas sin avisar y dejó como locos a no pocos asistentes. ¿Quién iba a imaginar que, de pronto, en medio del escenario, este joven músico podía convertirse en un showman total capaz de caer en trance al pasearse por el paraíso del blues y de otros ritmos de raíz negra? Nadie, pero así es Calle G.

A esta altura ya se esperaba con expectación la entrada en escena de Descemer Bueno, uno de los músicos cubanos que tiene las ideas más claras a la hora de fusionar en los ritmos auténticos de la Isla desde una mirada universal. Salir detrás de Descemer no es para cualquiera, pero Kelvis se echó al público en el bolsillo cuando apeló a varios de sus temas de batalla: La natilla y Cuando salí de la Habana. Casi en los finales se retiró del escenario, pero regresó inmediatamente acompañado de X, Descemer y David Torrens. Y solo unos minutos después elevaron al máximo la temperatura del público con la energía y riqueza de matices de Arenas de soledad y En todas partes, canciones compuestas por X para la banda sonora de la película Habana Blues. Sus textos volvieron a establecer una fuerte sincronía entre las diversas generaciones que convivieron en el teatro.

Presentan en Granma documental Los cien sones de Cuba

La actividad formó parte de las festividades por los 45 años de la Original de Manzanillo

Edesio Alejandro, autor del documental Los cien sones de Cuba.MANZANILLO, Granma.— Los cien sones de Cuba, documental de Edesio Alejandro, fue presentado en esta ciudad como parte de las festividades por los 45 años de la Original de Manzanillo, una de las orquestas emblemáticas del país.

El material, estrenado especialmente por el aniversario de la llamada Supercharanga de Cuba, surgió de una exhaustiva investigación sobre los orígenes de ese género musical.

El coguionista y codirector audiovisual, Rubén Consuegra, explicó que en esta cinta no solo se enumeran algunas de las piezas antológicas del son u otras vinculadas a la transición a ese género, sino que sobre todo se intenta demostrar cómo este está en la idiosincrasia del cubano, que lo disfruta de diversas maneras.

Además de la presentación de este documental, las celebraciones por los 45 años de la Original incluyeron una gala artística, a plaza llena, en la que intervinieron el pianista Frank Fernández, Orlando Valle (Maraca), Pupy y los que Son Son y los músicos de la Aragón, entre otros.

En el espectáculo en homenaje a la agrupación que dirige Wilfredo Pachi Naranjo, debutó, asimismo, Los Originalitos, grupo infantil con el mismo sello de charanga de la Original, orquesta fundada en esta Ciudad del Golfo el 21 de diciembre de 1963 y que ha cosechado incontables premios nacionales e internacionales.